Методика Игры На Валторне
Если ваша организация применяет упрощенную систему налогообложения и необходимо вести бухгалтерский и налоговый учет в 1с, с составлением книги учета доходов и расходов, а также налоговой декларации при УСНО, то без полных знаний, как владеть программой вам не обойтись. Подробности Автор: Вячеслав Краснов Просмотров: 17323 Курс 1С бухгалтерия 8.2 при УСН - наглядное пособие. На сегодняшний день курс 1с бухгалтерия 8.2 при УСН является наиболее полным и подробным пособием для изучения программы 1С. Инструкция 1с 8 зуп.
Название Методика обучения игре на флейте. Методика обучения игре на гобое Дата публикации Размер 152.27 Kb. Тип Тема 1.2. ЧАСТНЫЕ МЕТОДИКИ ПО ОТДЕЛЬНЫМ ДУХОВЫМ ИНСТРУМЕНТАМ. Лекция: 2 часа СОДЕРЖАНИЕ. Предмет, цели и задачи частных методик обучения игре на духовых инструментах.
Русская школа игры на валторне всего. Состояние методики обучения игре. Говорил, что на валторне нужно петь, но я не понимал насколько это важно, я думал,.
Методика обучения игре на флейте. Методика обучения игре на гобое. Методика обучения игре на кларнете. Методика обучения игре на фаготе. Методика обучения игре на саксофоне.
Игры На Двоих Гонки
Методика обучения игре на валторне. Методика обучения игре на трубе. Методика обучения игре на тромбоне. Методика обучения игре на ударных инструментах.
Методика обучения игре на баритоне. Методика обучения игре на тубе. Текст лекции. ^ ПРЕДМЕТ, ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ ЧАСТНЫХ МЕТОДИК ОБУЧЕНИЯ ИГРЕ НА ДУХОВЫХ ИНСТРУМЕНТАХ. Научное обоснование и подробная разработка вопросов методики применительно ко всем духовым инструментам, а также наличие между ними общих признаков не означают однообразия и стандартного подхода к обучению на различных видах этих инструментов. Объясняется это тем, что каждый духовой инструмент имеет свои специфические особенности, касающиеся конструкции инструмента, рациональной постановки на каждом из них, способов звукоизвлечения, работы дыхания, техники пальцев и других приемов игры.
В рамках общей методики все эти элементы освещаются лишь в общих чертах, не касаясь характерных подробностей и деталей, вытекающих из природы исполнителъства на различных видах духовых инструментов. Наиболее полно и подробно эти особенности рассматриваются частными методиками. Руководствуясь общепедагогическими принципами и законами музыкальной дидактики, каждая частная методика разрабатывает и излагает научно-обоснованную систему обучения на каком-либо конкретном музыкальном инструменте. Например, методика обучения игре на флейте, методика обучения игре на трубе и т.п. Ориентированная на раскрытие специфических особенностей в обучении на том, или ином духовом инструменте, любая частная методика, в своей основе, всегда опирается на фундаментальные положения, разработанные общей методикой обучения игре на духовых инструментах.
Таким образом, опора на различные отрасли знаний о человеке, стремление проникнуть в тайны исполнительского процесса, активизация и непрерывное совершенствование педагогической практика и научно-теоретической мысли в этой области обогащают методику обучения игре на духовых инструментах и ставят ее в один ряд с другими науками. Большой вклад в применение прогрессивных методических идей в послереволюционный период внесли выдающиеся исполнители и педагоги В.М.Блажевич /1881-1942/ и М. И.Табаков /1877-1956/. Блажевич наметил новое, прогрессивное направление в развитии исполнительства и педагогики на тромбоне, для которого он создал обширный инструктивный и художественный репертуар.
Кроме того, В.М.Блажевич написал 'Школу коллективной игры на духовых инструментах', которая не утратила своей ценности до настоящего времени. Табаков оставил ряд учебно-педагогических пособий, наиболее известными из которых являются 'Ежедневные упражнения трубача' и 'Первоначальная прогрессивная школа для трубы' в четырех частях. За выдающиеся достижения в исполнительстве и педагогике в 1940 году ему была присвоена степень доктора искусствоведения без защиты диссертации. Наиболее интенсивное развитие научно-методической мысли в области искусства игры на духовых инструментах началось в конце 50-х - начале 60-х годов. Оно пошло по четырем основным направлениям. Во-первых, это дальнейшее развитие и совершенствование общей теории и методики обучения игре на всех духовых инструментах, исследование общих закономерностей развития техники или иных компонентов исполнительского аппарата и выразительных средств.
Во-вторых, появление работ, рассматривающих вопросы теории и практики игры на конкретном духовом инструменте. В-третьих, стремление педагогов-методистов в своих исследованиях, с опорой на технические средства, проникнуть в глубины исполнительского процесса, выявить объективные закономерности звукообразования, интонации, вибрато, динамики, тембра; понять особенности звучания музыкальных инструментов, физическую и физиологическую природу тех или иных приемов звукообразования. В четвертых, изучение классического наследия, музыковедческий и исполнительский анализ сочинений различных стилей и форм для духовых инструментов, уточнение их редакций, стремление к расширению репертуара высокого идейно-художественного достоинства, разработка методических рекомендаций по их изучению.
Среди работ, в которых дается дифференцированное изложение вопросов методики обучения игре на конкретном духовом инструменте /частные методики/, относятся: 'Вопросы теории и практики игры на валторне' /1957/ и 'Пути совершенствования исполнительской техники валторниста' А.Усова /1965/, 'Методика обучения игре на флейте' Н.Платонова /1966/, 'Методика первоначального обучения игре на фаготе' Г.Еремкина /1963/. 'Методика обучения игре на гобое' Е.Носырева /1971/. 'Теоретические основы обучения игре на кларнете' К.Мюлъберга /1975/, 'Методика обучения игре на тромбоне' Б.Манжоры /1976/, 'Методика обучения игре на валторне' И.Якустиди /1977/, 'Методика обучения игре на трубе' Ю.Усова /1984/, 'Методика обучения игре на кларнете' Б.Дикова /1983/. Широкое применение в музыкально-педагогической практике находит сборник частных методик под названием 'Основы начального обучения на инструментах военного оркестра' /1975/. Он выполнен коллективом преподавателей кафедры инструментов военного оркестра Военно-дирижерского факультета Б.Диковым, Л.Мироновичем, Е.Андреевым, И.Станкевичем, В.Плахоцким, А.Седракяном, И.Лебедевым, М.Андреевым. Каждый духовой инструмент имеет свои специфические особенности, касающиеся рациональной постановки, способов звукоизвлечения, работы дыхания и техники пальцев. Все это накладывает отпечаток на работу педагога в классе и направление занятий ученика в целом.
Поэтому никакая общая методика игры на духовых инструментах, хотя она и правомерна в своем существовании, не может заменить конкретного руководства по обучению на том или ином инструменте. Тем более, что педагогические взгляды и принципы отдельных известных музыкантов представляют огромный интерес.
Одним из основоположников советской школы «Методики обучения игре на флейте» является профессор Московской консерватории Н. На протяжении многих лет он работал над докторской диссертацией «Пути развития исполнительского мастерства на флейте», которую защитил в 1954 году. На ее основе Н.
Платонов создал консерваторский курс и книгу «Вопросы методики обучения игре на духовых инструментах» (Музгиз, 1959). Он автор ряда сборников этюдов и оркестровых трудностей, ему принадлежит первая советская «Школа игры на флейте» (1933), которая выдержала с тех пор уже шесть изданий. Задачей настоящей работы является не только рассмотрение кратчайших путей овладения основными исполнительскими приемами и навыками, но и широкое знакомство с художественным репертуаром для флейты.
Во 2-м выпуске сборника «Методика обучения игре на духовых инструментах» под ред. Усова (М., 1966.- С.11-68) опубликована статья ^ H.И. Платонова «Методика обучения игре на флейте». Фундаментальная работа по методике обучения игре на флейте известного советского педагога Н. Платонова, созданная на основе богатейшего опыт видного музыканта, посвятившего себя воспитанию молодежи, представляет огромный интерес для педагогов, исполнителей и учащихся. Статья состоит из вводного раздела, в котором говорится о конструктивных разновидностях и особенностях флейты системы Г. Автор подчеркивает, что обучение всегда начинается с подбора инструмента.
До сего времени в исполнительской практике почти всех деревянных духовых инструментов (флейта, гобой, кларнет) используются различные системы и конструкции. Педагог, в силу привычки, а иногда и некоторой консервативности, не всегда правильно оценивает ту или иную прогрессивную систему. Здесь необходим объективный анализ различных конструктивных особенностей инструментов. Платонов подробно излагает свой взгляд и рекомендует учащимся флейту системы Бёма, с наиболее удобным, по его мнению, устройством клапанного механизма. Первый раздел статьи связан в основном с вопросами, касающимися теории игры на флейте, и с развитием основных исполнительских средств. В нем рассматривается техника дыхания, интонация, качество звука и вибрато, владение штрихами и живым, выразительным ритмом. Здесь же излагаются соображения по отбору кандидатов и проведению первых уроков, по организации домашних занятий и самостоятельной работы учащихся.
Значительный интерес представляет часть раздела, рассказывающая о некоторых особенностях флейтовой аппликатуры. Многие музыканты, имеющие даже большой стаж практической деятельности, при игре пользуются только основными аппликатурными приемами. Между тем существуют способы, позволяющие легко преодолевать различные технические трудности и достигать виртуозного блеска в исполнении, недоступные при использовании только основной аппликатуры. Одной из последних крупных работ Н.
Платонова является редакция шести флейтовых сонат И. Большой трудностью их исполнения является правильная расшифровка многочисленных мелизмов.
На основе изучения практики выдающихся музыкантов, установив определенные закономерности классических украшений, автор дает ценные указания по их трактовке. Учитывая скудность литературы, касающейся мелизмов, Н. Платонов посвящает один из разделов настоящей работы этому вопросу.
Он дает четкие и ясные указания об исполнении мелизмов в классической литературе. В заключительной части первого раздела «Некоторые замечания о работе с учениками в классе» автор ставит перед педагогами ряд важнейших задач, от решения которых зависит успех дела. Воспитание в учениках трудолюбия, аккуратности, постоянная требовательность к ним укрепит и повысит авторитет педагога. Последний должен постоянно совершенствовать свои занятия в классе, систематически работать над расширением своих профессиональных знаний, тщательно готовиться к каждому уроку. Все замечания педагога должны быть предельно конкретны, ясны и понятны. Читателю будет интересно познакомиться со многими педагогическими приемами, которые применяет в своем классе Н. Платонов.
Второй раздел статьи посвящен краткому обзору основного репертуара для флейты. Освещение материала дано с методической точки зрения. Долгое время в нашей педагогической практике недооценивалась роль произведений для флейты Баха, Генделя, Гайдна, Моцарта. Основная задача, поставленная Н. Платоновым, заключается в том, чтобы помочь молодым музыкантам разобраться в содержании и стилевых особенностях классической музыки, а также выработать навык, помогающий им определять характер основных трудностей в произведениях.
Частная методика «Основные вопросы начального обучения игре на флейте» преподавателя ВДФ при МГК Л.И.Мироновича изложена в методическом пособии для проведения занятий по специальной одиночной подготовке с военными музыкантами под общей ред. Б.А.Дикова «Основы начального обучения игре на инструментах военного оркестра» (М.: Военно-дирижерский факультет при МОЛГК, 1972.- С.26-51). Статья заслуженного деятеля искусств РСФСР, профессора Московской консерватории ^ Ю. Должикова «Артикуляция и штрихи при игре на флейте» (В сб.: Вопросы музыкальной педагогики: Сб. Ю. Усов.—М.: Музыка, 1991.
Игры На Двоих Огонь Вода
29-41) ставит своей задачей внести ясность во взаимосвязь артикуляции как первичного фактора и штриха как вторичного, то есть звукового музыкального результата. Подробно исследуя механику получения различных атак звука, произношения слогов, автор справедливо говорит о неточном переводе на русский язык французских слогов tu и te, приведших к русским фонемам ту и те- Несмотря на установившиеся определения тех или иных штрихов, содержащиеся в перечисленных выше статьях, Ю. Должиков дает свою принципиально новую их классификацию, подкрепляя это музыкальным материалом и показывая процесс воспроизведения различных исполнительских приемов.
Черчение 8 класс программа. Несомненный интерес представляют сведения об использовании штрихов в зависимости от стиля музыки, традиций исполнения, эпохи. В то же время дискуссионной является высказанная автором мысль о том, что при исполнении флейтист шепотом, но совершенно ясно произносит те или иные слоги. От подобной привычки помогать себе голосом во время игры педагог обычно старается всячески ученика предостеречь. Наиболее удачным пособием для обучения начинающих флейтистов является «Школа игры на флейте» проф.
Платонова, которая имеет ряд несомненных преимуществ перед популярной в прошлом «Школы игры на флейте» В. Платонова написана в 1931 году и к настоящему времени выдержала уже пять изданий. Пособие предназначено для работы с начинающими флейтистами примерно в течение трех лет обучения. Основная идея «Школы» заключается в том, что развитие технических навыков учащихся происходит главным образом на художественном материале. «Школа» состоит из следующих разделов: а) краткие исторические сведения о флейте; б) методические указания; в) таблица аппликатуры и таблица триолей; г) практическая часть.
Несомненными достоинствами «Школы» Н. Платонова являются: а) ясность методических указаний автора; б) удачное сочетание инструктивного и художественного материала.
В сокращенном переводе, выполненном П. Юргенсоном, в книге «Методика обучения игре на духовых инструментах» под ред. Усова (Вып.2.- М., 1966.- C.69-111) опубликована статья Ротуэлл Э. «Техника гобоя» даются избранные главы из данной книги. Исключены указания начинающим ученикам, связанные со сборкой гобоя, извлечением звука из трости, исполнением первой ноты, а также глава о методике ежедневных упражнений. Этот материал успешно разработан советскими методистами. Фундаментальная работа по методике обучения игре на флейте выдающейся английской гобоистки Эвелин Ротуэлл созданная на основе богатейшего опыт видного музыканта, посвятившего себя воспитанию молодежи, представляет огромный интерес для педагогов, исполнителей и учащихся.
Игры На Двоих Онлайн Бесплатно
Ротуэлл является первой переводной работой в области методики игры на духовых инструментах в нашей стране. Ротуэлл предназначена для начинающих гобоистов. Причем, это по существу пособие для гобоистов, занимающихся самостоятельно, своего рода самоучитель. В то же время современный зарубежный опыт теории игры на гобое будет полезен не только учащимся, но педагогам и профессионалам-исполнителям, особенно тем, кто переходит на более совершенную французскую систему инструментов.
Статья начинается с раздела, в котором автор дает советы по выбору лучшей конструкции инструмента и ухода за ним. Далее следуют разделы, посвященные развитию отдельных компонентов исполнительского аппарата.
Драйвер; Плагины; FAQ. Behold TV 407FM TV/FM PCI. Windows 2000/XP/2003/MCE/Vista/7/8/10 32/64 бит. Behold tv 407 fm драйвер windows 7 7. Драйвер для TV тюнера Beholder Behold TV 407 FM, с легкостью можно скачать, на этом мега сайте.
Ротуэлл старается подчеркнуть специфику техники дыхания играющих на гобое, связанную с тем, что не весь вдыхаемый воздух расходуется при игре, как это происходит на других инструментах. Интересны ее замечания по поводу аппликатуры и так называемого гибкого амбушюра, широко пропагандируемого и российскими фаготистами. Каждый профессиональный гобоист должен уметь играть на английском рожке. О некоторых исполнительских особенностях этого инструмента также говорится в статье. От качества тростей, по мнению Э. Ротуэлл, зависит восемьдесят процентов успеха исполнения.
«Отсюда выбор тростей, подгон-sy их к инструменту, к амбушюру гобоиста, так же как уход за ними, надо считать самостоятельной проблемой исполнительской техники», — пишет она в своей книге. Исполнители еще во многом проигрывают в звучании на узкомензурном гобое французской системы из-за неудовлетворительного качества изготовления тростей. Внимательное изучение раздела, посвященного этой проблеме, поможет многим исполнителям повысить уровень владения инструментом. Интересна и актуальна статья заведующего кафедрой духовых инструментов Государственного музыкально-педагогического института им. Гнесиных, профессора И. Пушечникова «Значение артикуляции на гобое» (В сб.: Методика обучения игре на духовых инструментах / Под ред. Вып.3.- М., 1971.- C.63-91).
Артикуляция, атака, штрих — вот производные моменты звукообразования на духовых инструментах. Понятие «артикуляция» до сего времени применялось у нас лишь в отношении вокалистов и пианистов. Об атаке и штрихах на духовых инструментах мы имеем уже ряд работ. Многие видные педагоги в своих «Школах» и других методических пособиях также высказали свои взгляды на применение различных штрихов и атак звука. Если в дореволюционной педагогике исполнители-духовики почти не пользовались другими понятиями кроме понятия «атака звука», то в советское время приобретает все большую популярность термин «штрих». Причем в определении этого средства музыкальной выразительности наши методисты идут по линии перенесения в специфику духового исполнительства звукового результата скрипичных штрихов. Многие штрихи определяются на духовых инструментах формально, без учета их звукообразования и конечного результата.
Эта линия, заимствующая все многообразие штрихов струнных инструментов, довольно прочно укрепилась в нашей методической науке. Пушечников делает попытку раскрыть новую, кардинально противоположную сторону звукообразования на духовых инструментах, в частности на гобое. Он стремится рассмотреть штрих и его составную часть — атаку (как начальный момент звукоизвлечения) с точки зрения артикуляции.
По мнению автора, речевой аппарат, способный произносить огромное количество звуковых фонем, может не менее успешно справляться со звукопроизношением на гобое. Работа исполнительских органов музыканта-духовика, или, если применить новый термин, его «звукового аппарата», во многом сходна с работой мышц, участвующих в речевом процессе. Поэтому при игре на гобое также вступают в силу законы артикуляции, от которых и зависит характер атак звука и классификация штрихов. Взяв за основу физиологическое сходство исполнительского процесса при игре на гобое с работой речевого аппарата человека, автор приходит к выводу о важности и необходимости изучения артикуляционных приемов. Пушечников определяет понятие артикуляции на гобое так: «Совокупность двигательных приемов, которыми достигается тот или иной звуковой результат».
Понятие «штрих» он рассматривает как результат музыкальной артикуляции. Разбирая ряд известных «Школ» для различных духовых инструментов, автор подчеркивает значение фонетических слогов в процессе звукоизвлечения. Многочисленные педагогические наблюдения и практические советы широко подкрепляются в статье научными исследованиями.
Экспериментальные работы, проводимые в лаборатории музыкальной акустики Московской государственной консерватории, позволили выявить определенные связи артикуляции с динамикой, интонацией, тембром звука и т. В статье использованы сведения из фонетики, физиологии, акустики, музыковедческой и методической литературы. Поставленная проблема не исчерпывается данной статьей. Это только начало разработки важнейшей и нужной темы.
Итога экспериментальных исследований, выполненных автором, не всегда положительны. Иногда они были просто неожиданными и не совпадали с предположениями. В дальнейшем отдельные.выводы будут корректироваться и, возможно, опровергаться. Пушечников в своей статье выдвигает ряд научных гипотез. И конечно, они не могут быть разрешены в рамках одной работы. Главное то, что они поставлены на научно-методическую основу, что они заставляют исполнителя задуматься над одним из важнейших средств музыкального выражения — штрихами на духовых инструментах, заглянуть в очень богатую, но совершенно не изученную область исполнительского процесса — артикуляцию.
Серьезные научно-методические вопросы ставит в статье «Музыкальный звук гобоиста как основа художественной выразительности» (Сб.: Методика обучения игре на духовых инструментах.— М.: Музыка, 1976. 32—47) видный педагог, профессор Государственного музыкально-педагогического института имени Гнесиных И. Показав специфику акустической основы звука у гобоя, автор рассматривает его отдельные компоненты, связанные с художественно-выразительными свойствами. Разделяя атаку звука на два основных способа (ударную и фрикативную), каждая из которых также имеет свои разновидности, автор смело пользуется терминами из фонетики.
По его мнению, наиболее сложным навыком у гобоиста является ровность ведения звука, без которой невозможно добиться выразительного приема вибрато. Важным и необходимым является также владение навыками художественного интонирования, дающими широкие возможности выразительного исполнения на гобое. В статье описываются способы применения нюансов рр и ррр, ff и fff, приемы филировки звука, говорится о выразительных возможностях дыхания (главным образом, выдоха). Большое внимание автор уделяет методике работы над звуком.
И если на всех ступенях обучения перед педагогом стоят различные методические задачи, то вопрос развития качества звука у гобоиста всегда остается главным. Статья профессора ^ И.Ф.Пушечникова «Развитие техники пальцевого аппарата гобоиста» (В сб.: Исполнительство на духовых инструментах и вопросы музыкальной педагогики: Труды ГМПИ им.
Гнесиных.— М., 1979. 75—100) развивает идею совершенствования техники пальцевого аппарата гобоиста. Работа затрагивает два аспекта: природные свойства пальцевого аппарата, его готовность производить разнообразные движения при исполнении музыки и преодоление тормозящих моментов физиологического свойства.
Зависимость техники пальцев от многих компонентов: возраста ученика, силы пальцев, эластичности, артикуляции, динамики и др. В статье дается ряд педагогических рекомендаций. Впервые в методике преподавания игре на духовых инструментах и, в частностн, на гобое предлагаются для изучения гаммы старинных ладов, а также схемы гамм современного склада. Заслуженный деятель Чувашской АССР и РСФСР, профессор Государственного музыкально-педагогического института имени Гнесиных И. Пушечников в статье «Особенности дыхания при игре на гобое» (Вопросы музыкальной педагогики: Сб. Ю. Усов.—М.: Музыка, 1991.
42-60), отмечая важнейшую роль хорошо поставленного исполнительского дыхания, приводит такое сравнение: дыхание — это искусство «пения» на духовом инструменте, ибо оно во многом перекликается с техникой дыхания вокалистов. Автор опирается на две важнейшие работы в этой области: Б. Дикова «О дыхании при игре на духовых инструментах» (М., 1956) и Л. Дмитриева «Основы вокальной педагогики» (М., 1968). Он четко обозначает задачи собственного исследования и проводит интереснейший эксперимент, который заключается в определении специфики мужского и женского дыхания при игре на гобое. Такое исследование проводится впервые и приводит к любопытным результатам. Учитывая, что в современной музыкальной практике появляется все большее количество женщин-гобоисток, выводы, сделанные И.
Пушечниковым, несомненно своевременны и будут полезны при обучении юных музыкантов. Основным пособием для обучения начинающих гобоистов является «Школа игры на гобое» проф. Назарова, состоящая из двух частей. В первой части излагается следующий материал: а) краткие сведения о гобое, б) о постановке, (положение.губ, трости, рук и корпуса.при игре); в) начальные упражнения, рассчитанные на постепенное изучение аппликатуры, простейших гамм и интервалов. Существенное место в этой части «Школы» отведено художественному материалу, основу которого составляют народные песни и танцы, а также легкие музыкальные произведения с фортепьянным сопровождением.
Вторая часть «Школы» Н. Назарова включает в себя: а) изучение мелизмов, б) освоение более сложных гамм (сначала диезных, а затем бемольных), в) ознакомление с различными видами доминантсептаккордов, г) краткие сведения об английском рожке. Существенное место в этой части школы занимают упражнения и этюды автора, а также музыкальные произведения классической и советской музыки. В целом «Школа игры на гобое» Н. Назарова является фундаментальным пособием, выгодно отличающимся от подобных школ иностранных авторов (Ниман, Клинг). Похожие: Федотов А.
Методика обучения игре на духовых инструментах. 126-142 «Право» и разрабатывающая на основе общедидактической теории методические средства для формирования правовой культуры в обществе». Психологические и физиологические особенности исполнительского процесса на духовых инструментах. Характеристика общемузыкальных способностей. Методика отделилась от теории обучения — дидактики, которая впервые в полном объеме и с сохранением в своей основе до наших дней. Методика обучения технологии и предпринимательству как отрасль педагогических наук Рамзаева Т.
Методика обучения русскому языку в начальных классах. − М.: Просвещение, 1979 Задания и методические указания к выполнению курсовой работы по дисциплине «Методика профессионального обучения» (гос – 2000). Пришкольный участок и географическая площадка. Организация и методика работы на пришкольном учебно-опытном участке для начальных. Целью междисциплинарного государственного экзамена «История России, теория и методика обучения» является Общая характеристика содержания, образовательно-воспитательные и развивающие цели обучения истории Вы можете разместить ссылку на наш сайт: Школьные материалы.
LDR 01091nam#a22003012i#4500 075 003 ELAR 04171728.0 008 1####ru# # # rus#d 017 ## $a 65-34190 $b RuMoRKP 035 ## $a (RuMoELAR)1935 040 ## $a RuMoRGB $b rus $c ELAR $e rcr 041 0# $a rus 044 ## $a ru 100 1# $a Усов, Антон Иванович 245 00 $a Вопросы теории и практики игры на валторне $h Текст 250 ## $a 2-е изд. 260 ## $a Москва $b Музыка $c 1965 300 ## $a 135.
$c 21 см 490 0# $a В помощь педагогу-музыканту 533 ## $a Имеется электронная копия 650 #7 $a Валторна - Методика и техника игры $2 RKP 852 4# $a РГБ $b FB $j Б 65-26/195 $x 90 852 4# $a РГБ $b FB $j Б 65-26/196 $x 90 856 41 $q application/pdf $u 979 ## $a dllimit 979 ## $a dledu 979 ## $a fb20vrus. Описание Автор Усов, Антон Иванович Заглавие Вопросы теории и практики игры на валторне Текст Коллекции ЭБ Научная и учебная литература Дата поступления в ЭК Дата поступления в ЭБ Каталоги Книги (изданные с 1831 г.
Игры На Троих
По настоящее время) Издание 2-е изд. Выходные данные Москва: Музыка, 1965 Физическое описание 135 с.: ил., нот. Ил.; 21 см Серия (В помощь педагогу-музыканту) Тема Валторна - Методика и техника игры Язык Русский Места хранения FB Б 65-26/195 FB Б 65-26/196 Электронный адрес.